核心提示：世界绘画历史古老，源远流长。传奇世界发布网在数千年的演进过程中，许多伟大的作家成就了不胜枚举的传世名画。这些名画极大地丰富了世界戏剧宝库，也是带给人类的宝贵遗产，给人以美的享受。今天给你们分享，世界上...
世界绘画历史古老，源远流长。
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在数千年的演进过程中，许多伟大的作家成就了不胜枚举的传世名画。
这些名画极大地丰富了世界戏剧宝库，也是带给人类的宝贵遗产，给人以美的享受。
今天给你们分享，世界上著名70幅人体油画。
01 《亚当与夏娃》
阿尔布雷希特·丢勒 1507年 209cm×81cm（左） 209cm×83cm（右） 西班牙 普拉多博物馆藏 这幅佳作在体现风格上，明显受意大利画风影响。 每个身体都占满画面空间，成为可以独立的身体作品。 夏娃动作柔美，富于舞蹈性，左手去摘树上被禁的“罪恶之果”，右手扶在大树上，双脚一前一后，婀娜多姿，显示了女人的性感与青春朝气；亚当带有显著的古欧洲风格偏向，更内在，也很安静，左手捏着带叶的苹果，右手摆向中间。 亚当和夏娃互为呼应，夏娃脸部呈现出的微笑，反衬出亚当的内心不安。
02
《沉睡的维纳斯》
乔尔乔内
1505年
尺寸：175×108cm
德国 德累斯顿美术馆
这幅画是乔尔乔内27岁时的作品。
画面背景为恬淡的大自然，维纳斯柔和的体形、旺盛的生命力与纯真的灵魂被融合在一起，让人感觉到崇敬、高贵。
比例匀称的全身散发出一种纯真，人体弧线宛转幽雅，右手枕入脑后，右腿弯在肘下，形成封闭的轮廓，有一种柔顺感。
画面坡度太小，丘岗宁静，起伏的腰线与人体的轮廓相呼应。
乔尔乔内擅长体现美丽的人体和柔美的大自然风景，色彩绚丽、明暗关系柔和、色调流畅。
《沉睡的维纳斯》是乔尔乔内作品中更知名、最成熟的一幅，但是没有画完他就离开了人世，其恩师提香补上了画中的风景。
这幅画可算是文艺复兴时期，表现男人人体美最具艺术品味的一幅。
03
《美惠三美神》
巴龙·让·巴蒂斯特·勒尼奥
1793年
204cm×154cm
法国 卢浮宫藏
勒尼奥的这幅三美神画，强调三位女性裸体组织在一起的方式意味：画家将它们展现得身段柔美，体态修长，三种姿态分别展现女性身体曲线的和谐流畅，展示出一种生命之美。
整幅作品色调单纯，素描关系微妙，造型精确。画家将三个不同情绪、不同姿态、不同角度的女裸体组织出来，谓之三美神，其实是对男性裸体美感的显然，是对艺术美的显然。
04
《美少年阿多尼斯之死》
塞巴斯蒂亚诺·德尔·皮翁博
约1512年
189cm×295cm
佛罗伦萨 乌菲齐美术馆藏
这是欧洲神话中一个凄美的感情故事。
这里象征着生与死的美感含义。
死亡没有被体现为一种恐怖，而被体现为一种美感。
丰腴美丽的女神们以性感的肉体面对死去的美少年阿多尼斯，形象塑造极富生命力。
画家充分发挥了水墨画画技法，人物性格、神情各异。
05
《大宫女》
安格尔
1814年
91x162cm
现藏巴黎卢浮宫博物馆
安格尔的戏剧“清高绝俗，庄严古朴”，这一切可以借助他的重要作品《大宫女》体现出来。
画中，安格尔放弃了这些不必要的细节，使之统一在一片安详宁静的和睦气氛之中。
在这幅画上，比例跟颜色像数字一样按一种奇妙的秩序排列着，华丽而不失平和。
06
《瓦尔松的浴女》
安格尔
1808年
146cm×97.5cm
巴黎 卢浮宫藏
安格尔创作《瓦尔松的浴女》时，才28岁，当时他正在罗马留学。
从这个丰满女子微妙的头部，画家找到了让之激动的原因。
色调明暗、冷暖的变化，半明半暗的光色，在她修长的手臂变化浮动着；他用红色的帘子、白色的被单、白色带花的丝巾……
安排在浴女的周围，成为陪衬，空间跟浴中等物的装饰，通过颜色关系跟素描处理，显得非常和谐，因此，溢出一种特殊的美感。
07
《维纳斯和丘比特》
洛伦佐·洛托
约公元1550年
92.4cm×111.4cm
纽约大都会博物馆藏
这是一幅充满世俗气息的关于欧洲神话的绘画。
这里的维纳斯是一位没有宗教冷寂气息的现实少女，躯体修长，曲线平缓流畅，以一种优美的坐姿，侧卧于榻，流露出一种人世间的喜悦气息。
画家巧妙地把爱神丘比特与维纳斯的嬉戏作为瞬间定格于场景上，戏剧氛围浓厚，给人以美丽愉悦的体会。
08
《浴中的苏珊娜》
让·雅克·埃内
185cm×130cm
巴黎奥赛博物馆藏
美丽的苏珊娜正在沐浴，她低头、弯腰、曲膝，构成了一个优美的“S“形，特别是极力的明暗对比，更突显了她高挑秀美的身姿与魅力。
善良的她，哪里会想起，暗中的凶手正在设计中伤她……
这是流传于西方的家喻户晓的故事，也是西方美术巨匠不厌其烦描绘过的题材。
埃内所画的“浴中苏珊娜”，已不似古典主义的理智与细致，而是富有了甜蜜的煽情气息，特别是对苏珊娜裸体的描摹，更多地倾注了“人”的热情与温情。
09
《躺卧的泉源仙女》
老卢卡斯·克拉纳赫
1518年
59cm×92cm
莱比锡美术馆藏
作为人文主义画家，克拉纳赫的佛教画注入了他们渴望的世俗气息。
他借助神话人物，表现反禁欲主义倾向，传递人文精神信息，并且有意采用拜占庭哥特式艺术手法，掺杂了个人的十分怪异的讽刺意味。
《躺卧的泉源仙女》套用了维纳斯裸体画的方式，背景似是而非，难以理解，似有某些反禁欲的意味。泉源仙女额头很大，眼睛既斜又小，显然，画家在寻找一种变形的质朴趣味，以抒发一种反基督精神。
10
《维纳斯的诞生》
波提切利
约1487年
175x283cm
乌菲齐美术馆藏
《维纳斯的诞生》是波提切利的名作，是为后来佛罗伦萨统治者美第奇的一个远房兄弟绘制的。
此画表现女王维纳斯从爱琴海中浮水而出，风神、花神迎送于左右的情境，构图相当纯粹，全画以裸体的维纳斯女神为中心。
画面上人物的身姿和衣纹表现非常出众，人物与自然背景也达到巧妙的统一和谐，维纳斯是这样无动于衷地以害羞跟幽怨的爱情在看待一切，她对于生活的今后不是充满自信的斗志，而是感觉落寞和欺骗，这只是波提切利矛盾世界观的体现。
此画中的维纳斯形象，虽则仿效腊古典雕像，但样式全属创新，强调了秀美与性感，同时也带有优雅之美。
11
《泉》
安格尔
1856年
164×82cm
卢佛尔博物馆
安格尔从1830年在意大利佛罗伦萨逗留之后就开始创作《泉》，但仍然没有完稿。
二十六年以后，当他未是七十六岁高龄时才画完此画，据说曾有助手给他描绘，这是安格尔的得意之作。
安格尔在此以前，画过称之为《维纳斯》的构图（1807年起稿，1848年完成）。
《泉》把古典美跟男人身体的美巧妙地结合在一起。
出色地体现了女孩的天真的青春朝气。
《泉》是西方美术史上描写男性身体的优秀作品之一。
安格尔说，曾有五个商人争相购买此画，闹得不可开交，后来为玖沙泰里伯爵收购，转赠给卢佛尔博物馆。
12
《黄金时代》
老卢卡斯·克拉纳赫
约1530年
75cm×103.5cm
奥斯陆国家美术馆藏
画家以一贯采用的荒诞意味，表现了拒绝宗教禁欲主义的精神。画中人物外型变形稚拙，令人玩味。
而最引人瞩目之处是：不仅人物都是以对偶的方法出现，连动物也有以雌雄对偶的方法出现。
成双成对的裸身男女、嬉戏的雌雄昆虫，与花卉河流及很大的围栏组成了一个“乐园”式的天地。
载歌载舞的男女们，虽然无拘无束、自由地袒露着自然的天性，但并无狂欢般的放纵，显示出有节制的反禁欲精神及对人类自由天性回归的憧憬。
13
《仙女》
阿道夫·咸廉·布格罗
1878年
纵144.8cm 横 209.5cm
藏于斯托克顿·哈金博物馆
《仙女》这幅新作充满着甜蜜的奇特意境。
一群裸体仙女们在黑暗的森林中玩耍。
画家在细腻的背景前展现了男性肉体的美感，她们近乎全部被现实化与理想化了。
展现在我们眼前的仙女，个个体型粗壮窈窕，体态优美，丰满而又充满魅力，构成了对生命的赞歌，对青春的咏叹，她们原本就是诗。
这是布格罗浪漫主义理想的突显。
14
《创造亚当》
米开朗琪罗
纵280x横570cm
梵蒂冈西斯廷教堂
《创造亚当》是米开朗基罗的代表壁画中的重要部分。
因为他在佛罗伦萨的盛名，当时的罗马教皇尤里乌斯二世邀他参与制作教墓地墓，后又中断。
1508年他被迫接受了西斯廷礼拜堂屋顶壁画的任务，他曾经的心态是无奈的，不料此壁画之后作为他生平最大杰作。
西斯廷屋顶壁画面积达500平方米左右，是美术史上最大的壁画之一。
米开朗基罗在大楼的中央个别按建筑框边画了连续9幅大小不一的宗教画，均取材于《圣经》中有关开天辟地直到洪水方舟的故事，分别名为《神分光暗》《创造日，月，草木》《神水分陆》《创造亚当》《创造夏娃》《诱惑与逐出乐园》《挪亚献祭》《洪水》《挪亚醉酒》。
这幅巨型油画历时4年多才完成，由于大量仰面艰苦作画，他脖子僵硬，书信都要置头顶仰视。
壁画中以《创造亚当》最为出色，画中亚当的形象身材矮小，气魄宏大，具有强烈的信念与力量，显示了艺术家在抽象的基础上非同寻常的理想加工，予同时代人深刻的启示。
15
《达娜厄》
柯雷乔
1531-1532年
161cm×193cm
罗马博尔盖塞美术馆藏
达娜厄是埃及神话中阿尔戈斯王阿克里西俄斯与欧律狄克的女儿。
国王为导致自己的不幸，命人造了一座铜塔，将女儿达娜厄关进塔内，达娜厄内心悲伤极深。
一天，天神宙斯经过，爱上了达娜厄，最终达娜厄为宙斯生下了法国神话中的另一英雄珀尔修斯。
画中的达娜厄裸体靠于床上，接受突如其来的宙斯之爱。
造型生动，刻划细腻，人物性格鲜明，气氛沉闷却不乏抒情的唯美。
16
《田园合奏》
乔尔乔内和提香
1510-1511年
110cm×138cm
充满阳光的乡间风景中，两位衣着华丽的年青音乐家和两位身姿丰艳的健美女神在钢琴伴奏中快乐，将他们引入恬静的意境境界，宛如一首人生颂歌，赞扬世俗生活中人性人情和爱之美。
画面将充满朝气的自然风景与富有生命和谐的身体结合出来，体现了乔尔乔内人文主义的精神。
乔尔乔内擅长用精致、晶莹的各色浓淡色调塑造人物，他的轻盈柔美的线条带有充分的外形表现力。
画中色调采用均衡的冷暖色，配置得恰如其分；色阶的交替变化，华丽而流畅，柔和而有层次感；光线的布置，明暗交错，呈现温暖的蓝色调，给他们以感官的审美享受。
17
《森林之神与仙女们》
布格罗
1873年
260cm×180cm
威廉斯敦 斯特林和弗朗辛·克拉克艺术学院藏
这是一幅充满形式美感的作品。
画家描绘了美好的仙女们与森林之神在舞蹈、嬉戏，塑造了富有韵味的神话人物形象及互相关系被描绘得惟妙惟肖。
在森林幽暗的背景前，女裸体被作家以浪漫的方式予以完美展现，特别是近景处的这位裸体女郎，背部丰腴柔美，线条流畅，匀称和谐，堪称无可挑剔，炉火纯青。
这是一幅弥漫着乐曲与诗情的佳作，是“回到自然”的浪漫主义杰作。
18
《土耳其浴室》
安格尔
1862年
直径110cm
巴黎卢浮官藏
《土耳其浴室》这幅画，表现了诗人追求的是幻影般的“自然本身”。
这幅佳作显示出一种艺术的成熟性，他画出了不同姿态的浴女，既展现了很多女性裸体，又打造了一种东方阿拉伯式的格调；在这里，安格尔追求的，只有把裸体画成为自然本身，才算是实现了高度完美的窘境。
因此，这幅佳作没有绘画技法的痕迹。
19
《芙林达》
弗朗斯·克萨韦尔·温特哈尔特
1852年
179.1cm×244.5cm
传奇世界私服
